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Aug 14, 2023

La vie artistique : 5 choses que les éditeurs de la Galerie adorent cette semaine

L'ensemble collier et bracelet émeraude et diamants - commandé par le prince Karim

L'ensemble collier et bracelet en émeraudes et diamants, commandé par le prince Karim Aga Khan IV pour sa femme en 1971, est orné d'or jaune, de diamants et de 477,58 carats de superbes émeraudes colombiennes. Cet ensemble complexe peut être transformé d'un luxueux collier à plusieurs niveaux en une paire de bracelets assortis et un clip pendentif élégant. Photo : Avec l'aimable autorisation de Van Cleef & Arpels

De la collection California, ce clip floral est une célébration des paysages luxuriants de la côte ouest de l'Amérique du Nord. Représentant la fleur de l'anémone de brousse ou la Carpenteriacalifornica, le clip Carpenteria (2016) présente du platine, de l'or jaune, des grenats, des saphirs jaunes et des péridots et utilise de l'opale blanche pour les pétales sculptés et délicats. Photo : Avec l'aimable autorisation de Van Cleef & Arpels

Dans le monde de la joaillerie, les pierres vertes sont parmi les plus fascinantes, symbolisant souvent le pouvoir de la nature, les nouveaux départs, la fortune et la chance. Le 10 juin, un éventail impressionnant de trésors comprenant des pierres vertes éblouissantes telles que l'émeraude, le péridot, le jade et la malachite seront exposés dans les salles Allison et Roberto Mignone des pierres précieuses et des minéraux du Musée américain d'histoire naturelle. L'exposition de New York comprend 44 pièces, dont 32 seront exposées pour la première fois aux États-Unis, provenant des collections de la célèbre maison française de haute joaillerie Van Cleef & Arpels, qui depuis sa fondation en 1906 a bijoux et montres conçus inspirés par tous les aspects de la nature. Les points forts incluent une paire de pendentifs surdimensionnés en malachite et en or des années 1970 ; des colliers d'inspiration moghole à couper le souffle avec des bijoux en cabochon d'émeraude ressemblant à des bonbons ; l'une des toutes premières broches de danseuse ornée d'une jupe en tulle parsemée d'émeraudes scintillantes ; un sac à main incrusté de jade des années 1920 ; et un assortiment d'animaux fantaisistes sculptés dans une calcédoine vert pomme appelée chrysoprase. Une fois que les visiteurs ont fini d'admirer les créations astucieuses, ils sont invités à mieux comprendre les propriétés physiques des pierres précieuses et des minéraux dans les vitrines de la salle des pierres précieuses à l'extérieur.

"Alors que les gemmes vertes les plus connues sont l'émeraude et le péridot, 'Garden of Green' met en lumière des pierres vertes supplémentaires, avec leurs belles nuances diverses", a déclaré George Harlow, conservateur émérite des Halls of Gems and Minerals. "Chaque spécimen de cette exposition est un bel exemple des produits étonnants des processus naturels de la Terre." —Lucy Rees

Vue d'installation des Enfants D'ouranos de JR au Parrish Art Museum. Photo : Avec l'aimable autorisation du Parrish Art Museum

Vue d'installation des Enfants D'ouranos de JR au Parrish Art Museum. Photo : Avec l'aimable autorisation du Parrish Art Museum

Après une exposition solo réussie à Perrotin New York plus tôt cette année, l'artiste JR a dévoilé une installation expansive sur la façade du Parrish Art Museum à Water Mill, New York. Visible depuis l'autoroute de Montauk, la murale de 200 pieds de long représente des enfants des camps de réfugiés jouant le long du terrain d'étirement du musée. À partir de ses photographies prises dans des camps du Rwanda à l'Ukraine, la Galerie Creative Mind 2019 met en lumière les thèmes de l'innocence et de l'humanité à travers ses œuvres photographiques. Ce projet d'envergure s'inscrit dans la continuité du Déplacé.e de l'artiste. série, où il a photographié des enfants des camps de réfugiés nommés ci-dessus, et a transféré leurs images sur des bannières portées par des bénévoles mesurant plus de 100 pieds. L'installation est visible jusqu'en mai 2024, et l'artiste tiendra une conférence et une séance de signature au musée le 9 juin. Inscrivez-vous ici. —Shelby Black

Un moment bucolique en couverture de An Entertaining Life: Designing Town and Country de Paolo Moschino et Philip Vergeylen. Photo : Avec l'aimable autorisation de Vendôme

Une table au bord de l'eau dressée dans le cadre d'un projet de Paolo Moschino et Philip Vergeylen à Casa de Campo, en République dominicaine. Photo : Avec l'aimable autorisation de Vendôme

Partenaires dans les affaires et dans la vie depuis des décennies, Paolo Moschino et Philip Vergeylen ont construit une existence de rêve avec des maisons astucieusement aménagées à Londres et dans le Sussex, et des clients qui se sont appuyés sur leur vision fougueuse pour créer des résidences inspirées à travers le monde. Ce mois-ci, An Entertaining Life (Vendôme) de Moschino et Vergeylen déroule le tapis de bienvenue proverbial pour une grande tournée d'une semaine de propriétés au Royaume-Uni, en Sicile, à Portofino et en République dominicaine avec de délicieuses histoires sur la façon dont les conceptions sont arrivées être, ou invités favoris qui sont venus visiter. " Recevoir est une grande partie de nos vies - recevoir des amis est notre plaisir, tandis que divertir les clients fait partie de notre travail pour comprendre leurs besoins et traduire leurs rêves en réalité lorsque nous créons les maisons qu'ils désirent ", écrivent-ils dans l'introduction du livre. , qui a un avant-goût de l'hôte tout aussi astucieux Bunny Williams. "Nous aimons la théâtralité du divertissement et espérons toujours que les décorations apporteront un sourire aux visages de nos invités." Complet avec une sélection de recettes chéries et des photos à couper le souffle de paysages de table enchanteurs, de chambres à coucher et de jardins bucoliques, le tome est comme recevoir une invitation très attendue au rassemblement le plus chic avec vraiment les hôtes les plus merveilleux autour. —Jill Sieracki

La collection Album 03 de Courtney Bishop comprend un sac à main Givenchy, un lit et un étagerès personnalisés, des lampes danoises en teck et des œuvres d'Andrew Radcliffe.

Les collections de mode ont tendance à apparaître au fil des saisons tandis que les pièces de mobilier font leurs débuts autour des grands salons du design. Cependant, à Charleston, en Caroline du Sud, l'architecte d'intérieur Cortney Bishop brise le moule avec des offres organisées de meubles, d'art et d'accents pour la maison présentés dans des capsules en édition limitée inspirées des dernières sorties rock, surnommées à juste titre Album. Disponible jusqu'au 20 juin, l'album 03 tire son influence de la collaboration Dolly Parton-Miley Cyrus, "Rainbowland", mélangeant des meubles scandinaves modernes du milieu du siècle avec des accessoires ludiques comme un luminaire en rotin exotique, des œuvres d'art vibrantes d'Andrew Radcliffe et même un vert électrique Sac à main Givenchy.

"Nous avons fait l'album 03 pour personnifier l'été, les couleurs vives et l'artisanat", explique Bishop, dont le studio compose des intérieurs résidentiels et d'accueil imaginatifs, comme The Ryder à Charleston. "Je voulais faire quelque chose de créatif avec de la lumière et de la transparence, et en pensant à cela, 'Rainbowland' m'est immédiatement venu à l'esprit. Le tempo, l'énergie et le message de positivité sont parfaitement alignés avec la philosophie des artistes et artisans que nous avons inclus. Andrew Les paysages de couleurs transcendants de Radcliffe, les dégradés de tons tissés de Susie Taylor et Mollie Howie, qui a peint notre peinture murale à carreaux grandeur nature, trouvent l'autonomisation grâce à la couleur. Ce niveau de liberté et d'expressivité est ce qui a alimenté l'album 03 et "Rainbowland" lui donne vie à travers musique." —JS

Courant par l'artiste américaine Janet Echelman décore Columbus, Ohio. Photo : © Janet Echelman Inc./Infinite Impact

L'artiste américaine acclamée Janet Echelman, qui plus tôt cette année a séduit les participants à la Semaine du design de Milan avec une œuvre spécifique au site pour Kohler, a installé une sculpture de 229 pieds de long baptisée Current à Columbus, Ohio. L'œuvre d'art publique la plus longue de la capitale de l'État à ce jour, l'installation flottante est composée d'environ 78 miles de ficelle rouge et bleue agrémentée de plus d'un demi-million de nœuds. Pour créer le textile en forme de nuage, Echelman s'est inspiré de l'histoire de la ville en tant que plaque tournante de l'innovation électrique. "J'ai été absorbée par le récit historique de Colomb et je suis rapidement tombée amoureuse de la ville", explique-t-elle. Conçue pour être un ajout permanent à l'horizon de la ville, l'œuvre éthérée s'étend sur 126 pieds de haut à son point culminant et plane au-dessus de l'intersection des rues Gay et High Street, où les responsables de la ville sont en train de se revitaliser en tant que quartier des arts et de la culture. Assurez-vous d'avoir un aperçu de la pièce gracieuse lorsque la nuit tombe pour assister à un jeu saisissant de lumière et de mouvement. —Geoffrey Montes

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